SHOWBIZ

Il progetto del rinnovo del locale si ispira all’estetica dei diner americani anni ’50, reinterpretata “in una spazialità immersiva e scenografica, restituta attraverso il ritmo degli spazi, l’uso della luce e la scelta di materiali fortemente espressivi” come illustrano gli architetti di FMA.

L’ingresso, caratterizzato da pareti in vetrocemento e una porta industrial con inserti in lamiera stirata, anticipa l’estetica degli interni. Entrando nella prima sala, il bancone è protagonista: posto sul fondo, è rivestito da mattoncini forati in argilla (bloc natural Mutina), retro-illuminati da luci led che ne esaltano la matericità con un effetto di controluce.

Attraversando un arco illuminato, si giunge al sala fulcro del locale, che esalta lo spazio a doppia altezza con un tunnel in lamiera ondulata smaltata rosso, che abbraccia l’intero spazio; qui, una pedana rialzata per le esibizioni musicali affianca la vetrina e sembra galleggiare sul pavimento. La parete punteggiata da sculture di mani in legno completa la scenografia, rivelandosi  installazione ed elemento interattivo, di chiaro impatto visivo.

Le sedute imbottite in ecopelle rossa dialogano con le pareti color caffè della sala, e insieme all’illuminazione soffusa, creano un ambiente al contempo intimo e sobrio, definito da una parete in policarbonato alveolare retroilluminata, che diventa sfondo ad una seconda pedana per i live.

Al piano soppalcato, la volta a botte della sala è rivestita da pannelli in lamiera ondulata, esaltata dalla luce radente, riflessa in modo dinamico, creando vibrazioni visive che mutano a ogni passo. 

L’effetto è quello di un guscio futuristico che trasporta l’ospite in un’altra dimensione. È uno spazio che cattura l’attenzione, invita alla fotografia, genera ricordo: un segno iconico e distintivo, capace di definire l’identità del locale, pensato non solo per stupire, ma per rimanere impresso.